Learning together : Introduction To Fashion Merchandising-ข้อมูลเบื้องต้นเกี่ยวกับการขายสินค้าแฟชั่น

ต่อจาก ตอนที่แล้ว

Fashion Sketch

The fashion Industry contributes to the Economy อุตสาหกรรมแฟชั่นมีส่วนช่วยในเศรษฐกิจ

Fashion is a worldwide business with opportunity for increasing sale and job opportunities in other countries as individual organizations expand.

แฟชั่นเป็นธุรกิจระดับโลกที่มีโอกาสในการเพิ่มยอดขายและโอกาสในการทำงานในประเทศอื่น ๆ เมื่อแต่ละองค์กรขยายตัว

Fashion Documents Its Time แฟชั่นเป็นเอกสารแห่งกาลเวลา

Fashion reflects the times in which it appears. Fashion is important, since it documents the civilization and culture of every era.

แฟชั่นสะท้อนให้เห็นถึงช่วงเวลาที่ปรากฏ แฟชั่นมีความสำคัญเนื่องจากเป็นเอกสารเกี่ยวกับอารยธรรมและวัฒนธรรมของทุกยุค

Fashion terms Defined-ช่วงเวลาที่กำหนดของแฟชั่น

If a fashion is a look popular at a given time then what is a style?

A Style is distinctive quality or appearance that is unique. A Style is a combination of features that makes an item unique and distinctive.

A design is a certain version of a style some style are in fashion for a long time; there style are known as classics. Fads is short-term fashion.

หากแฟชั่นเป็นที่นิยมในช่วงเวลาหนึ่ง แล้วสไตล์คืออะไร?

สไตล์คือคุณภาพที่โดดเด่นหรือรูปลักษณ์ที่ไม่เหมือนใคร สไตล์คือการผสมผสานระหว่างคุณสมบัติที่ทำให้สินค้ามีเอกลักษณ์และโดดเด่น การออกแบบเป็นรูปแบบหนึ่งของสไตล์ที่บางสไตล์อยู่ในแฟชั่นมาช้านาน มีสไตล์ที่เรียกว่าคลาสสิก แฟ๊ดส์ เป็นแฟชั่นที่นิยมในระยะสั้นๆ

The Elements of Fashion-องค์ประกอบของแฟชั่น

Notice about fashion is its outline or shape, the shape of the garment is it silhouettes. ข้อสังเกตเกี่ยวกับแฟชั่นคือโครงร่างหรือรูปร่างรูปร่างของเสื้อผ้าคือเงาของ

Down through history there have been only three basic silhouette, there are; the straight or tubular; the bell-shaped or bouffant; and the bustle or buck-fullness.

เมื่อมาดูประวัติศาสตร์จะมีเงาพื้นฐานเพียงสามเงา คือ; แบบตรงหรือท่อ รูประฆังหรือช่อดอกไม้ และแบบบัสเทิลหรือบแบบบัคฟูลเนส

The straight or tubular silhouette is the most ancient and probably the most popular. The garment of ancient Persia, Egypt and Greece were all straight silhouette.

ทรงตรงหรือทรงท่อเป็นภาพเงาที่เก่าแก่ที่สุดและอาจเป็นที่นิยมมากที่สุด เช่นเสื้อผ้าของเปอร์เซียอียิปต์และกรีซโบราณล้วนเป็นทรงตรง

Some medieval gown and those of the early nineteenth century were tubular in shape. Many look of this century the flapper of the 1920s the severe style appearing during World War II, and the long- over- short look of the 1990s, are all straight silhouettes. The classic channel look is a straight silhouette, with fullness flaring from the shoulder. The bell shape or bouffant silhouette has been an important look at various time in the past. The bell-shape look is simply that; a fitted waist with fullness all around in the skirt. The ornate and heavy dress of Queen Elizabeth I in sixteenth- century England; the elaborate and luxurious garments of the French court in eighteenth century; and the popular hooped skirts of the Civil War period in this country the look was popularized by Christian Dior’s “new look,” appearing in the 1940s as a reaction to austerity of wear time apparel. The bouffant look was also popular among couture designers such as Balmain and Charles James for formal ball gowns. Even today, this look is frequently seen in the imaginatively outlandish collections of Christian Lacroix.

ชุดคลุมในยุคกลางและช่วงต้นศตวรรษที่สิบเก้ามีรูปร่างเป็นท่อ มีรูปลักษณ์มากมายในศตวรรษในปีของ 1920 นี้ที่เป็นแบบของแฟลบเปอร์ (ลูกนก) เป็นรูปแบบที่ดูรัดกุมมีปรากฏในช่วงสงครามโลกครั้งที่สองและรูปลักษณ์ที่ยาว เป็นของปี 1990 เหล่านี้ล้วนเป็นภาพเงาที่ตรง รูปลักษณ์ของแบบคลาสสิก เป็นภาพเงาตรง โดยมีความกว้างจากไหล่ รูปทรงระฆังหรือรูปเงาดำเป็นรูปลักษณ์ที่สำคัญในช่วงเวลาต่างๆในอดีต รูปลักษณ์ทรงระฆังนั้นเรียบง่าย เข้าเอวพอดีกับความแน่นรอบกระโปรง เครื่องแต่งกายที่หรูหราและดูหนักหน่วงของ ควีนอลิซาเบ็ธที่ หนึ่ง Queen Elizabeth I ในอังกฤษศตวรรษที่สิบหก เครื่องแต่งกายที่ประณีตและหรูหราของราชสำนักฝรั่งเศสในศตวรรษที่สิบแปด และกระโปรงเสริมโครงลวดที่ได้รับความนิยมในช่วงสงครามกลางเมืองในประเทศนี้รูปลักษณ์นี้ได้รับความนิยมจาก "รูปลักษณ์ใหม่" ของ คริสเตียน ดิออร์ ซึ่งปรากฏในทศวรรษที่ 1940 ซึ่งเป็นปฏิกิริยาตอบสนองต่อความเข้มงวดของเครื่องแต่งกายเวลาสวมใส่ ลุคที่ดูหรูหรายังเป็นที่นิยมในหมู่นักออกแบบเสื้อผ้าเช่น Balmain ([บอลเมน) และ Charles James (ชาร์ลส์ เจมส์) สำหรับชุดบอลที่เป็นทางการ แม้ในปัจจุบันรูปลักษณ์นี้จะพบเห็นได้บ่อยในคอลเลกชันที่แปลกใหม่ของ คริสเตียน เลอคร็อกซ์ Christian Lacroix

The back-fullness of bustle silhouette looks as the name indicates: the fullness of the bouffant look is pulled toward the back. This look was popular in ancient Crete, at the end of the eighteenth century in Europe, and again towards the end of the nineteenth century in Europe and the United States. It has also been used in this century by designers such as Balanciaga, Dior, and Ungaro for dramatic evening wear.

ด้านหลังของภาพเงาของแบบบัสเทิล ดูเป็นชื่อบ่งบอก: ความดูเต็มของลุคที่ดูหรูหรา ถูกดึงไปทางด้านหลัง รูปลักษณ์นี้เป็นที่นิยมในครีตโบราณในช่วงตอนท้ายของศตวรรษที่สิบแปดในยุโรปและอีกครั้งในช่วงปลายศตวรรษที่สิบเก้าในยุโรปและสหรัฐอเมริกา นอกจากนี้ยังถูกใช้ในศตวรรษนี้โดยนักออกแบบเช่น บาลองซิอากา Balanciaga, ดิออร์ Dior และ อุงกาโร Ungaro สำหรับชุดราตรีที่น่าทึ่ง

Color

Sometime the first think we notice about a fashion is its color, particularly a bright gold and red or another warm color combination that catches our eyes. In each society, color have his or her own meaning, for example their own society white color stand for purity and back for mourning or sophistication. Red is associated with passions from love to anger, and blue with loyalty (true blue) or sadness (feeling blue) in other society color have different meanings; such as in India the color of mourning is white. Some colors are cool and seem to recede from us, such as blue and green.

Today, fashion producers have a wide palette of colors from which to choose, thanks to companies known as color forecasters, devoted just to researching color and offering their color-trend analyses to the apparels and other industries. Thus each season’s color selection moves forward from the previous season providing manufacturers and stores with fresh new looks for customers. The planning for a new season’s colors starts two years ahead of the time the finished garments are seen in the stores.

สี

บางครั้งความคิดแรกๆที่เราสังเกตเห็นเกี่ยวกับแฟชั่นก็คือสีของมันโดยเฉพาะสีทองและสีแดงสดหรือการผสมสีโทนร้อนอื่น ๆ ที่ดึงดูดสายตาของเรา ในแต่ละสังคมสีมีความหมายของตัวเองเช่นสังคมของพวกเขาสีขาวหมายถึงความบริสุทธิ์และกลับมาเพื่อการไว้ทุกข์หรือความซับซ้อน สีแดงเกี่ยวข้องกับความหลงใหลจากความรักไปสู่ความโกรธและสีน้ำเงินกับความภักดี (สีฟ้าที่แท้จริง) หรือความเศร้า (ความรู้สึกบลู) ในสังคมอื่น ๆ มีความหมายที่แตกต่างกัน เช่นในอินเดียสีของการไว้ทุกข์เป็นสีขาว สีบางสีดูเย็นและดูเหมือนจะห่างหายไปจากเราเช่นสีฟ้าและสีเขียว

ปัจจุบันผู้ผลิตแฟชั่นมีเฉดสีมากมายให้เลือก ต้องขอบคุณ บริษัท ต่างๆที่รู้จักกันในชื่อนักพยากรณ์สีที่ทุ่มเทให้กับการค้นคว้าสีและนำเสนอการวิเคราะห์แนวโน้มสีให้กับเครื่องแต่งกายและอุตสาหกรรมอื่น ๆ ด้วยเหตุนี้การเลือกสีของแต่ละฤดูกาลจึงก้าวไปข้างหน้าจากฤดูกาลที่แล้วซึ่งทำให้ผู้ผลิตและร้านค้ามีรูปลักษณ์ใหม่ ๆ สำหรับลูกค้า การวางแผนสำหรับสีสันของฤดูกาลใหม่จะเริ่มต้นขึ้นสองปีก่อนเวลาที่เสื้อผ้าสำเร็จรูปจะวางจำหน่ายในร้านค้า

Introduction To Fashion Merchandising ฺBy

patricia Mink Rath

Jacqueline Peterson

Phyllis Greensley

Penny Gill


4 views0 comments

Copyright ©  2000 - 2017 P.P.S.Trading and tour Co., Ltd. All Rights Reserved.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

  • w-facebook
  • w-youtube
  • Twitter Clean
  • W-Pinterest